de Guy Foissy
Dirección: Paula Castellano
“Lo que hay que hacer cuando se espera es esperar; totalmente, callarse. Convertirse una misma en un bloque de espera.”
En un futuro distópico en el que gritar está prohibido, tres mujeres esperan la llegada de un autobús que las llevará al ‘Gritadero’, un lugar diseñado para que mujeres y hombres (en horarios distintos) puedan descargar sus gritos. Pero el autobús se retrasa y en la espera, mientras las ganas de gritar van en aumento, entablan conversación.
Consumimos, ingerimos los días obedientemente. Como un medicamento evadimos el dolor, lo anestesiamos, y llenamos los silencios de ruido e imágenes para no escuchar, para no escucharnos. La libertad da miedo, todo está ya pautado. Nos movemos a la vez, muy rápido, sin tiempo para entender las normas, pero aceptándolas.
Con humor delirante, el dramaturgo francés nacido en Dakar, nos describe a través de estas tres mujeres una sociedad moderna de personajes alienados, armados, atiborrados a calmantes y a imágenes de sus propias vidas, pero al mismo tiempo ajenos a sí mismos y a sus necesidades. Una sociedad regida por normas absurdas, que recuerdan peligrosamente a nuestra propia realidad.
Guy Foissy describe en esta obra publicada en 1988 nuestro tiempo presente. El texto evoca tanto las obras de George Orwell, 1984, y de Ray Bradbury, Farenheit 451, como el universo de Beckett en Esperando a Godot.
Personajes que esperan –sin saber qué pueden o no pueden hacer en su espera– en un mundo donde la comunicación está prohibida, «el otro» es el enemigo y el individualismo es ley. Personajes que desconocen las reglas del juego pero las juegan, que desconocen las normas, pero viven aferrados a ellas, temerosos de ellas, saltándose las prohibiciones por ser imposibles de cumplir, pero acatándolas en su imaginario. Personajes que se encuentran solos, aislados, centrados en sí mismos, pero sin verse. Al fin y al cabo para verse hay que mirarse en el otro.
GRITADERO es una compañía formada por un grupo de mujeres. Nuestros proyectos, basados en la experimentación y la investigación, apuestan por la
participación femenina y la colaboración con artistas de diversas disciplinas, buscando el diálogo, y también la fricción, que ayuden a generar nuevas formas y nuevos discursos. Queremos poner en pie textos de todos los tiempos, desde una perspectiva y sensibilidad contemporáneas, investigando en los lenguajes escénicos tradicionales y en los actuales para lograr una comunicación efectiva de motivos y temas universales con un público de cualquier cultura.
Creemos que así como el espacio escénico es esencialmente un lugar de encuentro -con el público, con el espacio, con el texto, con uno mismo y con lo que late en presente- la creación, en cualquier ámbito o forma, también lo es. Para nosotras el trabajo del creador es permitir que el encuentro se de.
FICHA ARTÍSTICA
Texto original: Guy Foissy
Dramaturgia/Creación colectiva: Amanda Recacha, Ana Varela, Cristina Acosta, Paula Castellano
Interpretación: Amanda Recacha, Ana Varela, Cristina Acosta
Iluminación: María Alegre
Fotografía: Lucía Alonso Herranz
Vídeo: Raquel Sayago, Emiliano Cano
Equipo de Socorro: José Juan Rodríguez, Rodolfo Sacristán
Entrada: 16€
Bonificadas (pensionistas, estudiantes, parados y colectivos conveniados): 14€
Socios/alumnos: 6€ (previa reserva)
VENTA DE ENTRADAS:
Siguiendo las indicaciones recomendadas por el Protocolo COVID será obligatorio respetar las distancias de seguridad indicadas por el personal y hacer uso de la mascarilla. Asimismo, desde Teatro de la Estación recomendamos la reserva previa de localidades, la compra online y el pago con tarjeta.
PUNTOS DE VENTA:
- Venta anticipada:
A través de nuestra web
En nuestras oficinas (C/Aljafería 9 Zaragoza) de lunes a viernes (10h a 20h) - Reserva telefónica: 976 46 94 94
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